Tháng 10 năm 2022 được khởi đầu bằng một cú hích tại Tuần lễ Thời trang FDCI x Lakmé, với những người thiết kế mang đến những tuyên bố đột phá. Một sự tràn đầy của các tông màu ngọt ngào, những phiên bản cổ điển được tái tạo và các kỹ thuật thủ công nghệ thuật tràn ngập sàn diễn. Thái độ tổng thể? Hãy chấp nhận tính cá nhân và trang trí ngoài những giới hạn. Một số nhà thiết kế đã nâng tầm trò chơi ánh sáng và lấp lánh của họ, tiếp tục kích thích ngành thời trang sẵn sàng mặc, cả về vải và trang trí trên chúng. Tương tự những điểm khác biệt là các hoa văn, thu hút sự quan tâm và gây sốt trên Instagram. Nhưng điều thực sự nổi bật là sự chú trọng đến bền vững.
Trải qua tất cả các bài học quan trọng từ Tuần lễ Thời trang FDCI x Lakmé tháng 10 năm 2022.
Mọi người đều ủng hộ bảng màu đơn sắc
Sự đam mê đen trắng đạt đến đỉnh cao tại các bài trình diễn của Abraham & Thakore, Shantnu & Nikhil và Shabab Durazi. Shantnu và Nikhil Mehra từ bỏ các tông màu ngọc trai để thay vào đó là những chiếc váy, váy lehenga và sherwani trong màu sắc kim loại, bạc đen, ngà và đen. Nhưng đồ đơn sắc trở thành xu hướng tại đêm trình diễn của nhà thiết kế Shabab Durazi sau 12 năm, với một loạt các dáng váy từ phân tách phù hợp đến váy dạ hội. Abraham & Thakore, người đã đánh dấu 30 năm thành công trong ngành công nghiệp thời trang vào năm nay, đã trở lại với các thiết kế đen trắng kinh điển, thời gian không gian.
Sự lấp lánh có một vị trí trong ánh sáng chùm
Geisha Designs by Paras & Shalini, Shabab Durazi, Not so Serious by Pallavi Mohan và Shantnu & Nikhil mang đến những diện mạo sôi động nhất của mùa. Tại lễ ra mắt dòng quần áo đặc biệt của Luminescent, Shalini Jaikaria và Paras Bairoliya đã chiếm trọn trái tim của chúng ta với bảng màu toàn phần hào nhoáng và họa tiết tuyến tính tiên tiến. Từ jumpsuits đến váy dạ hội, những thiết kế gợi cảm của Geisha Designs đã tạo hình dạng vải mà khiến ta liên tưởng đến một đêm trăng sáng và bầu trời đầy sao. Đồ couture của Durazi đã hồi sinh thập kỷ 40 và 50 – những thiết kế trang trí tinh xảo, giới hạn trong công việc lỏng lẻo hoa hoặc các kết cấu trừu tượng chi tiết. Các người mẫu đi trên những chiếc váy bó sáng bóng, lấp lánh mà Cinderella có thể ghen tị trong buổi trình diễn Life is Beautiful của Pallavi Mohan. Shantnu & Nikhil mơ tưởng về sự xa hoa nhớ đến thời kỳ Baroque và những bức tranh chùm chandelier hoàng gia của nó trong bộ sưu tập haute couture cưới ‘Capella’.
Áo khoác tuyên bố trở thành xu hướng
Những chiếc áo khoác đã chiếm đoạt sàn diễn với một loạt hình dạng và kích thước: các lớp mờ và áo khoác denim tại AK-OK, áo blazer mạ vàng tại Geisha Designs by Paras & Shalini, áo trùm lớn, thoải mái tại Somya Goyal, và sự biểu đạt sáng tạo của Aseem Kapoor và Pooja Haldar được khắc họa từ nguồn cảm hứng từ các đạo sư Ấn Độ. Gilets đến kiểu áo trench, mỗi kiểu đều là một câu chuyện đáng nói.
Bền vững hóa trị
Việc đẩy con quay của sự bền vững không chỉ là một con quay cơ khí, mà còn là một con quay bắt buộc. Bộ sưu tập thiết kế thân thiện với môi trường của Anju Modi mang tựa đề Damayanti vinh danh những công nghệ và độ bền vững tốt nhất thông qua sự hợp tác với Tencel ™ Lyocell và sợi Modal cùng với sự quyến rũ của các quy cách, thêu và câu chuyện cổ điển. Bộ sưu tập It’s Only a Dream của Eka by Rina Singh là sự kết hợp tuyệt vời giữa những chi tiết thủ công và các loại vải dệt thủ công, được tăng cường thêm bằng ngôn ngữ mới của các hoa văn. Trong bộ sưu tập của Satya Paul bao gồm các sản phẩm thể thao và phụ kiện, những họa tiết huyền ảo trở nên sành điệu với sự chăm chỉ thực hiện.
Hoạt ảnh trở lại với ánh sáng
Trong mùa này, có một chất vẽ mờ từ họa tiết, bao gồm cả ảnh hưởng của nghệ thuật Mughal thu nhỏ đến thời kỳ Ấn Độ hậu ấn tượng. Tông màu sặc sỡ đã trở thành chủ đề trung tâm cho bộ sưu tập “Afro Rhapsody” của nhà phong cách và nhà thiết kế Eshaa Amiin. Nó trở nên sống động với công việc bù lắc, bện và kỹ thuật gìn giữ những mẫu vải nổi bật trên đủ loại váy, quần thoải mái, bộ co-ord và những mảng xếp cho trang phục dạ hội. Đối với ‘Artopia’, ‘Limerick’ của Abirr N ‘Nanki đã rút ra ý tưởng sáng tạo từ các bức tranh di sản từ thế kỷ thứ bảy đến thế kỷ thứ chín xứ Rajasthan. Điều này được tái tưởng tượng một cách tinh tế dưới hình thức các hoa văn, chi tiết tinh xảo và các loại thêu 3D tốt nhất trên trang phục nghỉ dưỡng xa hoa. Saaksha & Kinni đã được truyền cảm hứng từ các hoa văn di chuyển qua kỹ thuật trộn và nhuộm rồi tiếp tục sang hình học và hoa trừu tượng. Các bộ đồ phân tách và váy còn được tăng cường bởi công việc gương, công việc chỉ, ruy băng và kim loại. Hoa, những sinh vật sống nhỏ bé và nấm sặc sỡ, nảy mầm trong hoang dã tạo nên cơ sở cho bộ sưu tập ‘Magical Wilderness’ của Nirmooha. Họa tiết và mảng màu đối lập trong đám cháy neon xuất hiện trên áo khoác, quần ngắn, áo hoodie và áo sơ mi. Dòng trang phục ‘People of Tomorrow” không phân giới của Pawan Sachdeva đã trình diễn những bộ trang phục may sắn với các hoa văn hình học. Pankaj và Nidhi đã đối chiếu đồ họa kimono Nhật Bản, các chất liệu sang trọng và màu sắc tươi sáng với đồ trang sức của Ấn Độ trong bộ sưu tập ‘Solaris’.
Những nhà thiết kế mang lại sự gợi cảm với áo blouse
Gợi nhớ đến những chiếc phát đài và con công mà Sonam và Paras Modi đã khâm phục trong suốt thời gian lưu trú tại cung điện Nadesar đẹp như tranh ở Varanasi, SVA’s ‘Mor aur fuaara’ mang đến những kiểu in sặc sỡ và công việc tay 3D trên những dáng váy kiểu tây phương và áo blouse gợi cảm. Bộ sưu tập ‘Ephersera’ của Nachiket Barve đã thiết lập một bầu không khí với những màu sắc ngọt ngào kết hợp với áo ngực mảnh mai và áo blouse giống như áo đồng phục với chi tiết thủ công tinh xảo. ‘Blooms of Paradise’ của Shyamal & Bhumika tạo nên sự pha trộn thơ mộng giữa nghệ thuật thủ công cổ điển và gợi cảm đương đại với các bộ trang phục phân tách và váy dài kết hợp với áo ngực. Bộ sưu tập ‘Mystic Fantasy’ của Anushree Reddy cũng kể lại câu chuyện cưới cũ kết hợp với váy đầm phồn hoa và áo choli được chế tác và trang trí tinh xảo. Áo choli và áo blouse của Aisha Rao phản ánh hình học phức tạp và hình ảnh biểu tượng Tây Ban Nha.
Trang phục dạ tiệc gợi cảm nổi bật
Nhiều nhà thiết kế đẩy những dáng váy ôm sát và gợi hình vào thời trang trong mùa này. Gaurav Gupta mang đến những chiếc váy ôm sát, ngập tràn sự cống hiến với các công việc thêu phá cùng kiến trúc thiên văn. Amit Aggarwal tiếp tục xây dựng bằng cách tìm hiểu các vật liệu hiện đại bằng cách chế tác tinh xảo. Bộ sưu tập ‘Onyx’ đơn sắc của anh khám phá kiểu dáng và chi tiết cắt xẻ. Những dáng váy nữ tính và nghịch ngợm của Nikita Mhaisalkar trưng bày những gợi ý về hình xếp sari, trong khi di chuyển một cách mượt mà sang trang phục dạ tiệc siêu lộng lẫy mà không thể không chú ý. Bộ trình diễn tuyệt đẹp “Midnight Botanica” của R|Elan™ x Gauri và Nainika đã mang đến những tà váy trôi nhẹ như không trên thảm đỏ.
Xem thêm:
6 nhà thiết kế mới để xem tại Tuần lễ Thời trang Lakmé X FDCI mùa này.
“Đây là một cuộc về nhà cho chúng tôi”: Falguni Shane Peacock về show thời trang tương lai của họ cho Đăng cấp hoàn toàn Lakmé.
6 điều đáng mong đợi tại Tuần lễ Thời trang FDCI x Lakmé 2022.