Đã từng nghĩ đến việc bắt đầu một nhãn hiệu thời trang chưa? Nhiều người đã nghĩ đến điều đó, nhưng ngay khi họ nghĩ về điều đó, đầu óc của họ tràn đầy câu hỏi về Quy trình Thiết kế Thời trang.
Điều này có thể là những câu hỏi chung như… Ý tưởng có đến từ nguồn cảm hứng hay từ nguyên liệu? Cách tốt nhất để thiết kế một bộ sưu tập là gì?
Thời trang, theo bản chất của nó, liên quan đến sự phổ biến hiện tại – và nhà thiết kế thời trang thể hiện tinh thần thời đại hoặc tinh thần thời đại trong công việc của mình.
Trong một ngành luôn thay đổi, người thiết kế được kỳ vọng phải tái tạo lại bánh xe theo mùa. Do sự yêu cầu của công chúng với cái mới mẻ và áp lực ngày càng tăng lên họ, nhà thiết kế phải đào sâu hơn và tìm kiếm một cách sáng tạo để chuyển đổi cảm hứng mới vào bộ sưu tập của mình.
Vai trò của nhà thiết kế thời trang có thể so sánh với con quạ, kiên trì thu thập các đối tượng và luôn sẵn sàng tìm kiếm những thứ mới và thú vị để truyền cảm hứng cho họ. Sự bắt buộc này để tìm kiếm và thu thập tài liệu để sử dụng trong quá trình thiết kế sáng tạo là thiết yếu để nuôi dưỡng trí tưởng tượng.
Vậy hãy cùng nhau xem qua các bước để dịch ý tưởng thành sản phẩm hoàn thiện.
Bước 1: Yêu cầu
Một trong những cách dễ nhất để bắt đầu bất kỳ dự án thiết kế sáng tạo nào là làm theo yêu cầu. Các yêu cầu này thường được đặt bởi giáo viên tại trường thời trang, bởi một công ty tổ chức cuộc thi hoặc bởi một khách hàng.
Nếu bạn là một nhà thiết kế đơn độc, hãy xem xét việc tự mình đặt yêu cầu cho mình, đặc biệt nếu thiết kế là mới đối với bạn. Yêu cầu của bạn nên có các mục tiêu cụ thể rõ ràng và phải xem xét nhiều vấn đề:
Dịp và Mùa: Nhận biết khi bạn thiết kế sẽ ảnh hưởng đến sự lựa chọn vải và màu sắc.
Người mẫu: Nhiều nhà thiết kế được truyền cảm hứng bởi một người mẫu lịch sử hoặc hiện đại. Họ sẽ dựa trên nghiên cứu để giải mã lối sống của người bạn, người nổi tiếng hoặc người hướng dẫn về phong cách.
Khách hàng: Nếu bạn đã xây dựng một hồ sơ khách hàng mục tiêu, bạn có thể xem xét các yếu tố như nền tảng, lối sống, công việc và thu nhập.
Thị trường mục tiêu: Xem xét việc sử dụng ngành thị trường của bạn, chẳng hạn như mốc giá trung, phố cao cấp hoặc giá cao, để xác định hướng đi cho dự án thiết kế của bạn.
Vải và nguyên liệu: Thương hiệu của bạn có tập trung vào việc sử dụng vật liệu bền vững không? Nếu có, điều này sẽ quyết định hướng đi của yêu cầu của bạn như thế nào?
Việc tính toán: Điều này nên được xem xét cẩn thận, vì các vật liệu bạn muốn sử dụng sẽ ảnh hưởng lớn đến mức giá của các thiết kế hoàn thiện của bạn.
Kết quả thực tế: Bộ sưu tập của bạn sẽ bao gồm những gì? Bạn có sẽ thiết kế các mặt hàng riêng biệt, đồ lót, trang phục vest hoặc phụ kiện?
Nghiên cứu tệ hại và không đầy cảm hứng chỉ dẫn đến sự sao chép.
Bước 2: Nghiên cứu
Ý tưởng cho việc thiết kế bộ sưu tập mới có thể đến từ nhiều nguồn ngẫu nhiên khác nhau. Mọi thiết kế tốt đẹp đều bắt đầu từ nghiên cứu, vì nó cho phép bạn điều tra và tìm hiểu điều gì đó mới hoặc khám phá điều gì từ quá khứ. Điều này tương tự như một cuộc hành trình mà bao gồm việc thăm viếng, đọc và xem; có thể nói, nghiên cứu là việc ghi lại thông tin.
Tuy nhiên, để hiểu rõ những gì bạn đang làm, có một công thức đơn giản mà bạn có thể áp dụng bằng tập trung vào hai loại nghiên cứu cho quy trình thiết kế:
- Tập hợp vật liệu, đại diện cho các yếu tố thực tế, hữu hình cho bộ sưu tập của bạn, chẳng hạn như vải, viền và khóa.
- Xác định concept, cung cấp nguồn cảm hứng hình ảnh cho quy trình thiết kế. Điều này sẽ giúp bạn phát triển một bản thân cho công việc sáng tạo của mình.
Việc nghiên cứu, để nó phục vụ bạn tốt, phải được thực hiện một cách kỹ lưỡng và rộng rãi, vì điều này dẫn đến sự đổi mới.
Đọc thêm về Thiết kế & Phát triển trong Sách TRỞ THÀNH NHÀ THIẾT KẾ THỜI TRANG.
Nghiên cứu quy trình thiết kế của bạn nên bao gồm những gì?
Chúng ta biết rằng nghiên cứu là về việc điều tra và ghi lại thông tin. Đối với nhà thiết kế thời trang, thông tin này có thể được phân chia thành các danh mục riêng biệt để cung cấp các thành phần đa mặt của hướng đi bộ sưu tập.
Cấu trúc & Hình dạng
Khi bạn bắt đầu thiết kế bộ sưu tập, bạn nên nghĩ về hình dạng, vì điều này sẽ làm rõ cấu trúc của một sản phẩm. Hình dạng của một đối tượng ba chiều, chẳng hạn như một bộ quần áo, giày hoặc phụ kiện, nên là một trong những điều quan trọng nhất bạn cần tính đến và sẽ xác định cách xây dựng mục đích của món đồ. Nếu không có hình dạng, sẽ không có những đường nét mô phỏng trong thiết kế thời trang.
Một ví dụ tốt về điều này là váy xoè, phổ biến vào giữa và cuối thế kỷ 19. Váy xoè là một lớp nồi dưới váy với hạng mục thiết kế đường gấp dây bằng cotton.
Màu sắc
Màu sắc là một yếu tố quan trọng cần xem xét trong quá trình nghiên cứu và thiết kế. Sự lựa chọn bảng màu của bạn có thể dựa trên điều gì đó đơn giản như một bức tranh cảm hứng hoặc giai đoạn trong lịch sử nghệ thuật.
Màu sắc thường là điểm bắt đầu của một bộ sưu tập và có thể thiết lập tông sóng cho tâm trạng và mùa bạn đang thiết kế. Quan trọng là bạn phải thu thập các màu sắc chính và phụ để bạn có thể kết hợp nhiều sự kết hợp để chơi với.
Độ dày
Thêm một yếu tố khác vào sản phẩm của bạn bằng cách xem xét độ dày của chúng. Điều này có thể được thể hiện thông qua việc phát hiện một loại vải có hình dạng đặc biệt.
Khám phá xa hơn bằng cách nhìn vào bề mặt của các đối tượng tự nhiên, chẳng hạn như vỏ sò hoặc lông chim, và bắt chước độ dày của chúng qua việc thay đổi vật liệu. Thông qua việc kết hợp độ dày vào thiết kế của bạn, bạn sẽ cung cấp sự kích thích hình ảnh cho người tiêu dùng mà không cần thật sự chạm vào đối tượng.
Chi tiết
Thường được nói rằng “… ác quỷ nằm ở chi tiết” và đúng vậy. Không gì nên được để lại như trùng hợp khi bạn thiết kế bộ sưu tập của mình.
Các chi tiết bạn sử dụng cũng quan trọng như các hình dạng và phương pháp xây dựng mà bạn sẽ sử dụng, vì những chi tiết này sẽ thu hút khách hàng kiểm tra bộ sưu tập của bạn kỹ hơn và có thể quyết định thành công hoặc thất bại trong việc đặt hàng.
Ý tưởng cho những chi tiết tinh tế của bạn có thể xuất phát từ nhiều nguồn cảm hứng thời trang khác nhau bạn đã nghiên cứu. Chúng có thể bao gồm, nhưng không giới hạn, thiên nhiên và các yếu tố hữu cơ – hoặc có thể là các chi tiết cụ thể như các phụ kiện được sử dụng trên đồng phục từ Thế chiến thứ hai.
Trang trí bề mặt và In
Trong quá trình nghiên cứu, bạn có thể phát hiện các mặt hàng được trang trí mẫu tự nhiên hoặc được trang trí và có thể được chuyển tải vào việc phát triển vải và in. Đồ vật hoặc hình ảnh có thể được đính đá quý, phản chiếu, trang trí, lặp lại và thậm chí cung cấp cơ hội cho một hình tượng trong một khái niệm thiết kế.
Công nghệ dệt may, như tạo hoa, thêu, vá hoặc trapunto cũng có thể được sử dụng để miêu tả các chất liệu bề mặt được phát sinh từ tài liệu tham khảo của bạn. Ngoài ra, diện mạo và cảm nhận của vải có thể thay đổi để phản ánh tâm trạng từ nguồn cảm hứng của bạn; chẳng hạn như các yếu tố trang trí và đính đá được chuyển từ trang phục bản địa cổ điển; hoặc hư hỏng, phai mờ và lão hóa, được chuyển từ đất hoang trong nửa cầu nam nóng khô.
Để có hiệu lực thay đổi trong hiện tại, quá khứ phải được kiểm tra kỹ càng.
Tài liệu tham khảo lịch sử
Trong thiết kế thời trang, việc khám phá trang phục lịch sử có thể cung cấp một kho tàng thông tin về cắt may, hình dạng và trang trí bề mặt.
Đừng giới hạn bản thân mình chỉ với quần áo, vì ảnh hưởng lịch sử có thể được tìm thấy trong bất kỳ lĩnh vực thiết kế nào từ nhiều văn hóa. Điều này có thể đa dạng từ việc nghiên cứu giày Trung Quốc vào cuối thế kỷ 19 cho đến giáp xác thế kỷ 19.
Ảnh hưởng văn hóa
Ảnh hưởng có thể bao gồm việc đánh giá nghệ thuật và văn học từ văn hóa của bạn hoặc quan tâm mạnh mẽ đến xu hướng văn hóa của các quốc gia khác. Cả hai đều cung cấp cho bạn một số ý tưởng phong phú có thể được dịch thành một câu chuyện cho bộ sưu tập của bạn, cũng như phân nhánh ra các yếu tố về vải, màu sắc và in ấn, và hình dạng sản phẩm. Các phòng tranh nghệ thuật và triển lãm hiện đại có thể ảnh hưởng đến nghiên cứu của bạn và khơi nguồn sáng tạo cho thiết kế của bạn.
Xu hướng đương đại
Là một nhà thiết kế thời trang, việc phát triển khả năng nhận thức về xu hướng và sự kiện văn hóa là quan trọng.
Việc quan sát tình hình chính trị, thay đổi toàn cầu và xu hướng xã hội sẽ giúp bạn tạo ra quần áo cho một thị trường mục tiêu cụ thể.
Như không ai có thời gian để theo dõi xu hướng, đó là lý do tại sao có sẵn các nền tảng Dự báo Xu hướng Thời trang – nhưng bạn phải có khả năng lắng nghe với tình hình hiện tại. Các xu hướng phổ biến trong tương lai thường bắt đầu từ cơ sở, vì vậy hãy nhìn đến đường phố để nhìn thấy những thay đổi tế nhị trong gu thẩm mỹ và sở thích.
Tiếp theo là gì?
Sau khi bạn đã quyết định nghiên cứu của mình nên chứa những gì, bạn sẽ sẵn sàng bắt đầu tạo ra một mind-map. Hoạt động suy nghĩ sáng tạo này là một kỹ thuật hữu ích để khám phá trong giai đoạn đầu của nghiên cứu và có thể giúp tạo ra nhiều ý tưởng bạn có thể khám phá sâu hơn.
Nói đơn giản, việc suy nghĩ sáng tạo yêu cầu bạn liệt kê mọi từ bạn nghĩ đến liên quan đến Dự án. Sử dụng từ điển từ đồng nghĩa, internet và từ điển sẽ tốt – nhưng cũng sử dụng hình ảnh có thể được gán cho các từ bạn viết xuống.
Các hình ảnh này có thể cung cấp cho bạn các điểm khởi đầu cho bộ sưu tập của bạn cũng như ý tưởng cho một khái niệm hoặc chủ đề. Hãy cho ý thức của bạn lang thang trong nhiều hướng khác nhau, vì suy nghĩ và ý tưởng ngẫu nhiên có thể mang đến những kết hợp và khái niệm mới cho thiết kế của bạn.
Bước 3: Lựa chọn Khái niệm hoặc Chủ đề
Lựa chọn chủ đề của bạn cần liên quan đến các câu hỏi được đặt trong Yêu cầu.
Nó cũng cần kích thích sự sáng tạo của bạn.
Trong quá trình suy nghĩ sáng tạo, bạn đã viết các từ và thu thập hình ảnh sẽ giúp bạn tập hợp ý tưởng thành một khái niệm hoặc chủ đề. Nếu không có khái niệm hoặc chủ đề, bạn có thể thấy khó khăn trong quá trình thiết kế và khó khăn trong việc tạo ra một bộ sưu tập có sự liên kết chung.
Khám phá cá nhân và sở thích của bạn và cố gắng kết hợp chúng vào công việc của mình.
Có một số phương pháp khác nhau để xem xét có thể thúc đẩy lựa chọn chủ đề của bạn:
Kể chuyện: Hãy xem xét việc tạo ra một câu chuyện với một nhân vật chính và xây dựng bộ sưu tập của bạn xung quanh đó.
Kiểu tưởng: Điều này có thể dựa trên việc khám phá nhiều nguồn cảnh quan thị giác không liên quan có thể được kết hợp thành một sợi chung. Điều này có thể dẫn đến việc phát triển về cấu trúc, hình dạng và màu sắc cho bộ sưu tập của bạn.
Từ trừu tượng: Làm việc với một mô tả hoặc từ không liên quan, chẳng hạn như ‘khúc hình học’ ví dụ, và chuyển dịch nó thành một loạt ý tưởng. Bạn cũng có thể sử dụng nó để dẫn dắt việc khám phá trong quá trình nghiên cứu và thiết kế.
Các nguồn thông tin nên bao gồm các kết quả nghiên cứu chính và phụ.
Các nguồn chính bao gồm những khám phá của riêng bạn, chẳng hạn như các đối tượng bạn đã tìm thấy tại một bảo tàng và quyển vẽ hoặc bức ảnh bạn đã chụp.
Các nguồn phụ là những phát hiện bạn làm qua người khác. Chúng có thể được tìm thấy trong sách, tạp chí hoặc trên internet và cho phép bạn đào sâu hơn vào câu chuyện nền tảng của những phát hiện chính của bạn.
Quan trọng là có cân bằng giữa cả hai nguồn – và hãy nhớ kỹ năng vẽ của bạn sẽ được gọi tới cho những nguồn thông tin chính và kỹ năng điều tra của bạn sẽ được gọi tới cho những nguồn thông tin phụ.
Bây giờ bạn đã biết phải làm gì cho giai đoạn đầu tiên của Quy trình Thiết kế Thời trang, bạn đã sẵn sàng tiếp tục giai đoạn thứ hai.Đọc tiếp bước tiếp theo: Phần 2
Nghe podcast TRỞ THÀNH NHÀ THIẾT KẾ THỜI TRANG ở đây. Có rất nhiều tập để giúp bạn trên hành trình kinh doanh của mình, bao gồm những cuộc phỏng vấn với các chuyên gia ngành.