Trong lĩnh vực thiết kế thời trang, nghệ thuật không chỉ là những thứ bạn treo trên tường mà còn là những gì bạn mặc trên người. Nhà thiết kế thời trang kiếm sống bằng cách tạo ra những sản phẩm thời trang mà mọi người mặc. Họ lựa chọn kiểu dáng, chất liệu, màu sắc và chi tiết của quần áo từ jeans và áo thun hàng ngày đến những chiếc váy lộng lẫy và áo lông cừu. Nhà thiết kế thời trang làm việc trên quần áo, nhưng họ cũng tạo ra các thiết kế cho phụ kiện, giày dép và thậm chí cả trang phục cho phim ảnh và sân khấu trực tiếp.
Tại sao bạn cần có bằng cấp Nhà thiết kế thời trang?
Đam mê thiết kế thời trang có thể đưa bạn đi xa, nhưng không đủ để đạt được mục tiêu. Trừ khi bạn là một ngôi sao nổi tiếng, có mối quan hệ phù hợp hoặc đủ giàu để tự mở thương hiệu thời trang riêng của mình, bạn có thể cần một bằng cấp đại học để bắt đầu sự nghiệp này. Thiết kế đầy cảm hứng của bạn có thể làm say mê các nhà tạo mốt, nhưng chỉ sau khi bạn đã có cơ hội bước vào ngành này.
Bất kể kỹ năng nghệ thuật thiết kế thời trang của bạn đến đâu, bạn cũng cần phát triển kỹ năng kỹ thuật và kiến thức để thành công trong lĩnh vực này. Ví dụ, việc nhận bằng cấp về thiết kế thời trang cho phép bạn tìm hiểu các yếu tố kỹ thuật trong việc chọn vật liệu và lập kế hoạch xây dựng quần áo và các sản phẩm thời trang khác. Chương trình đào tạo đại học về thiết kế thời trang cũng cho phép những nhà thiết kế đam mê phát triển kỹ năng sử dụng phần mềm thiết kế hỗ trợ máy tính phổ biến nhất, trong đó có Digital Fashion Pro, Trimble SketchUp Pro, StartingAClothingLine.com và Autodesk Revit theo báo cáo của O*NET.
Ngoài ra, nhà thiết kế thời trang cũng nên quen thuộc với các phần mềm đồ họa và xử lý hình ảnh như Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel CorelDraw Graphics Suite và Lectra Prima Vision Print Repeat, cũng như các phần mềm trình bày và bảng tính cơ bản, theo O*NET.
Bằng cấp cần thiết để trở thành Nhà thiết kế Thời trang là gì?
Nếu bạn muốn trở thành nhà thiết kế thời trang, điều đầu tiên cần xem xét là bạn sẽ cần một bằng cấp ở mức độ nào. Mức độ giáo dục phổ biến nhất được báo cáo cho ngành thiết kế thời trang là bằng cử nhân, chiếm 36% trong ngành, theo O*NET. 25% nhà thiết kế thời trang báo cáo đã có “một ít” giáo dục đại học nhưng không hoàn thành bằng cấp, trong khi 24% ngành nghề này đã có bằng cử nhân. Mặc dù một phần lớn nhà thiết kế thời trang không có bằng cử nhân, cơ hội nghề nghiệp tốt hơn cho những nhà thiết kế đam mê với bằng cử nhân 4 năm và Cục Thống kê Công nghiệp Hoa Kỳ (BLS) coi bằng cử nhân là mức giáo dục ưu tiên cho công việc ở cấp đầu vào trong lĩnh vực từ năm 2020 trở đi.
Nếu bạn muốn làm việc trong lĩnh vực thiết kế thời trang, theo đuổi chương trình đào tạo chuyên ngành thiết kế thời trang có thể đặt bạn ở vị trí tốt nhất để đạt được giấc mơ của mình. Tuy nhiên, sinh viên cũng có thể xem xét các lộ trình bằng cấp thay thế. Bằng cấp chuyên về bán hàng thời trang là một lựa chọn đáng xem, theo BLS, và bạn cũng có thể chọn chuyên ngành về mua hàng và quản lý chuỗi cung ứng, thiết kế đồ họa hoặc tiếp thị trong các lĩnh vực tổng quát hơn.
Mặc dù còn các cấp độ học tập khác trong lĩnh vực thiết kế thời trang, chẳng hạn như chương trình chứng chỉ và chương trình thạc sĩ, nhưng các lựa chọn giáo dục này không nằm trong ba cấp độ giáo dục phổ biến nhất, chiếm 85% tổng số.
Các môn học cần thiết để trở thành Nhà thiết kế Thời trang?
Khi bạn chọn chuyên ngành thiết kế thời trang, bạn nên mong đợi sẽ học các môn học trong lĩnh vực nghệ thuật và thiết kế, vải và chất liệu, công nghệ thiết kế hỗ trợ máy tính (CAD) và kinh doanh thời trang. Ví dụ, các môn học liên quan đến nghệ thuật cho những người học thiết kế thời trang có thể bao gồm những kiến thức cơ bản về thiết kế, các nguyên tắc cơ bản vẽ tranh và kỹ thuật vẽ các dáng để thiết kế thời trang và lịch sử thời trang, nghệ thuật và trang phục. Các khóa học thiết kế bổ sung có thể bao gồm thiết kế mẫu phẳng, thiết kế 3D và thiết kế váy.
Các khóa học liên quan đến vải có thể bao gồm các nghiên cứu về vật liệu dùng cho thiết kế thời trang, khám phá các vật liệu và một cuộc khảo sát về ngành công nghiệp vải. Các môn học về việc sử dụng công nghệ CAD hoặc CADD có thể bao gồm các khóa học được dành riêng cho thiết kế hỗ trợ máy tính cho xây dựng khuôn mẫu, CAD nâng cao cho minh họa thời trang và thiết kế kỹ thuật cho ngành công nghiệp thời trang. Sinh viên cũng có thể học các khóa học quản trị kinh doanh trong các lĩnh vực như tiếp thị, kinh tế và quản lý, cũng như các khóa học chuyên sâu hơn về kinh doanh thời trang.
Mặc dù giáo dục chính thức về thiết kế thời trang quan trọng, xây dựng một bộ sưu tập ấn tượng có thể quan trọng hơn. Hồ sơ cá nhân là cách nhà tuyển dụng tiềm năng sẽ đánh giá kỹ năng và sự sáng tạo của một nhà thiết kế thời trang. Việc xây dựng hồ sơ cá nhân của bạn trong suốt quá trình học tập không kém phần quan trọng, nếu không nói là quan trọng hơn chính bằng cấp. Sinh viên thiết kế thời trang thường có nhiều cơ hội để tham quan các phòng triển lãm để học tập và cảm hứng và làm việc trong các studio thiết kế và phòng thí nghiệm để tạo ra những thiết kế mà sau này họ sẽ thêm vào hồ sơ phát triển của mình.
Kinh nghiệm thực tập trong một công ty thời trang có thể giúp những nhà thiết kế thời trang tài năng xây dựng hồ sơ cá nhân của mình. Kinh nghiệm làm việc trong vai trò như trợ lý thiết kế cũng có thể có giá trị, cho phép những nhà thiết kế đam mê học cách các sản phẩm quần áo và phụ kiện được sản xuất.
Cuối cùng, để thành công trong vai trò nhà thiết kế thời trang, bạn cần xuất sắc trong từng lĩnh vực này: thiết kế nghệ thuật, kỹ năng kỹ thuật và quản lý kinh doanh.
Lựa chọn bằng cấp khác dành cho những người muốn trở thành Nhà thiết kế Thời trang
Thực tế, có nhiều người mơ ước trở thành nhà thiết kế thời trang hơn là thực sự thành công. Chỉ khoảng 27.800 người thực sự làm việc như nhà thiết kế thời trang tại Hoa Kỳ, theo BLS, và hơn một phần tư trong số họ tự làm chủ. Đi học thiết kế thời trang cụ thể và đặt tất cả hi vọng vào ước mơ trở thành nhà thiết kế thời trang có thể khiến bạn cảm thấy rủi ro, đặc biệt nếu bạn phải vay nợ để có đủ tiền để có một bằng cấp. Không có gì lạ khi những người muốn làm việc trong lĩnh vực thiết kế thời trang chọn một ngành học rộng hơn – hoặc học hai ngành – để có bằng cấp có tính ứng dụng cao hơn.
Thương mại thời trang
Nếu mặt kinh doanh của thời trang hấp dẫn bạn cũng như phần thiết kế, bạn có thể xem xét chuyên ngành thương mại thời trang. Những sinh viên học thương mại thời trang thường học một số khóa học giống như sinh viên thiết kế thời trang, chẳng hạn như vải dành cho thời trang, nhưng họ cũng học nhiều khóa học hơn về các lĩnh vực như khái niệm mua hàng, bán lẻ và công cụ số hóa cho thuyết trình thời trang.
Sinh viên trong ngành này cũng có thể học một loạt các khóa học khác về các môn kinh doanh tổng quát, như kinh tế, tài chính, kế toán, quản lý và luật kinh doanh. Với nền tảng này, bạn có thể làm việc như biên tập viên thời trang, giám đốc quảng cáo thời trang, tổ chức sự kiện thời trang, quản lý bán lẻ, thương hiệu viết quảng cáo, người mua thời trang hoặc người tạo mẫu – hoặc, tất nhiên, là nhà thiết kế thời trang.
Quản lý mua hàng, vận chuyển và quản lý chuỗi cung ứng
Để có nhiều cơ hội nghề nghiệp hơn, hãy xem xét mở rộng tầm nhìn của bạn về thương mại thời trang đến các lĩnh vực mua hàng, vận chuyển và quản lý chuỗi cung ứng. Phần lớn các chương trình bằng cấp mua hàng hướng dẫn về các khía cạnh quản lý hàng tồn kho và chiến lược mua hàng, trong khi các chương trình về vận chuyển và quản lý chuỗi cung ứng nhấn mạnh vào việc phân tích và phối hợp các công việc sản xuất, kho hàng, vận chuyển, phân phối và các khía cạnh khác của vòng đời sản phẩm.
Một vài ví dụ về công việc mà bạn có thể nắm giữ với nền tảng này là người mua, người đặt hàng hoặc quản lý mua hàng, chuyên gia vận chuyển và quản lý chuỗi cung ứng. Nếu bạn vẫn muốn có cơ hội theo đuổi sự nghiệp trong thiết kế thời trang, hãy xem xét kết hợp ngành này với chuyên ngành thiết kế thời trang và định hình các khóa học tùy chọn và kinh nghiệm thực tập vào ngành công nghiệp thời trang.
Thiết kế đồ họa
Liệu có phải việc thiết kế quần áo và các sản phẩm thời trang khác là điều mà bạn thích hay thực sự là thiết kế nói chung? Nếu là điều cuối cùng, hãy xem xét chọn chuyên ngành thiết kế đồ họa. Thiết kế đồ họa là một lĩnh vực lớn hơn rất nhiều so với thiết kế thời trang, tạo việc làm cho hơn 9 lần số công nhân Mỹ, theo BLS. Mặc dù triển vọng việc làm cho những người thiết kế đồ họa chậm hơn trung bình trong giai đoạn từ 2020 đến 2030, lĩnh vực này dự kiến sẽ thêm hàng ngàn việc làm mới so với nghề thiết kế thời trang.
Sinh viên thiết kế đồ họa học tập mọi nguyên tắc và kỹ thuật thiết kế, cũng như việc sử dụng phần mềm máy tính để tạo ra hình ảnh và biểu tượng trực quan. Một lần nữa, bạn có thể kết hợp ngành này với một chuyên ngành thiết kế thời trang để mở rộng các cơ hội nghề nghiệp của mình.
Marketing
Nếu không có phần marketing thích hợp, những thiết kế của nhà thiết kế thời trang có thể không bao giờ đến tay người tiêu dùng. Marketing thời trang là một lĩnh vực khác mà bạn có thể xem xét nếu bạn đam mê ngành công nghiệp thời trang. Marketing liên quan đến nghiên cứu người tiêu dùng về những gì họ muốn mua và cách thuyết phục họ mua một sản phẩm, cũng như việc tạo ra và phối hợp thực hiện các chiến dịch tiếp thị để tăng doanh số bán hàng và danh tiếng thương hiệu.
Nếu như hầu hết mọi người thường nghĩ về thiết kế thời trang chỉ thông qua khía cạnh nghệ thuật của lĩnh vực, bạn cần học hỏi nhiều về khía cạnh kỹ thuật và kinh doanh của thiết kế thời trang.
HÌNH ẢNH
Gì đang chờ bạn sau khi có bằng cấp Thiết kế Thời trang?
Một nhà thiết kế thời trang phải quen thuộc với các xu hướng thời trang hiện tại cũng như những kiểu dáng cổ điển. Những chuyên gia này cần tìm hiểu những món đồ mà người tiêu dùng sẽ mua và phát triển các sản phẩm này từ những thiết kế vẽ tay ban đầu thành các sản phẩm thành phẩm. Quá trình này không chỉ bao gồm việc vẽ những thiết kế ban đầu mà còn bao gồm tìm hiểu cách biến chúng thành hiện thực.
Nhà thiết kế thời trang phải xem xét nhiều yếu tố, đặc biệt khi những bộ trang phục mà bạn thiết kế không chỉ dành riêng cho sàn diễn mà còn dành cho việc mặc hàng ngày. Ví dụ, bạn cần suy nghĩ về chi phí sản xuất sản phẩm thời trang hoặc phụ kiện và so sánh với số tiền mà người tiêu dùng sẵn lòng và có khả năng chi trả cho sản phẩm đó. Bạn cũng phải tính đến sự khả thi của những gì bạn đang thiết kế.
Điều này không có nghĩa là mọi người sẽ không mặc một đôi giày hoặc trang phục thiết kế không thực tế thỉnh thoảng vì thẩm mỹ, nhưng việc suy nghĩ về mục đích của sản phẩm bạn đang thiết kế vẫn rất quan trọng. Ai muốn mặc một bộ đồ tắm được làm từ cùng chất liệu bên trong được sử dụng để tạo ra áo khoác dạ hoặc một chiếc áo khoác đông nặng với các lỗ cắt mỏng trên toàn thân và cánh tay? Những mũi khâu đặc biệt, trang trí, lựa chọn vải và các chi tiết khác mà bạn sử dụng trong thiết kế của mình phải phù hợp với những gì người tiêu dùng muốn, hoặc thiết kế của bạn sẽ không có lợi nhuận.
Mặc dù nhiều thiết kế thời trang vẫn bắt đầu từ những bản vẽ tay, nhưng chúng không phải luôn như vậy. Ngày nay, nhà thiết kế thời trang phải sử dụng các chương trình máy tính để tạo ra các hình ảnh biểu diễn của thiết kế của mình và sửa đổi chúng trong suốt quá trình cho đến khi bạn có sản phẩm cuối cùng. Sau khi thiết kế hoàn thành, nhà thiết kế thời trang cần chọn những chi tiết để tạo nên điểm đặc biệt cho sản phẩm. Những chi tiết đó bao gồm chất liệu, màu sắc, hoa văn và trang trí, theo BLS. Việc tạo những mẫu thử vật lý hoặc mẫu sản phẩm giúp nhà thiết kế điều chỉnh thiết kế của mình. Nhà thiết kế thời trang phải lập hướng dẫn để nhà sản xuất sử dụng trong việc sản xuất quần áo cho bán lẻ.
Theo BLS, nhà thiết kế thời trang kiếm được một tỷ suất trung bình hàng năm là 75.810 đô la vào năm 2020. Thiết kế thời trang là một nghề nghiệp mà ngành công nghiệp mà bạn làm việc có thể tạo ra sự khác biệt lớn về mức lương, theo BLS. Sự khác biệt về mức lương trung bình giữa ngành công nghiệp trả lương thấp nhất và ngành công nghiệp trả lương cao nhất cho nhà thiết kế thời trang là gần 15.000 đô la mỗi năm.
9% những người thiết kế làm việc trong ngành điện ảnh và video – còn được gọi là nhà thiết kế trang phục – làm nhiều nhất, với mức lương trung bình là 86.240 đô la. Ngành quản lý công ty và doanh nghiệp đứng thứ hai, tuyển dụng 13% nhà thiết kế thời trang và chi trả mức lương trung bình là 79.580 đô la. 6% nhà thiết kế thời trang làm việc trong ngành chế biến quần áo báo cáo mức lương trung bình là 75.120 đô la, trong khi mức lương trung bình cho 25% nhà thiết kế thời trang làm việc trong ngành bán buôn hàng sẵn, hàng nguyên liệu và phụ liệu thời trang là 71.990 đô la.
Thiết kế thời trang là một lĩnh vực cạnh tranh và điều đó không có khả năng thay đổi trong tương lai. BLS dự đoán số lượng việc làm cho nhà thiết kế thời trang sẽ không có sự tăng trưởng hoặc tăng trưởng rất ít trong giai đoạn từ 2020 đến 2030, mặc dù dự trù tăng 4% cơ hội việc làm cho tất cả các nghề nghệ thuật và thiết kế và tổng cộng 8% tăng về việc làm trong tất cả các ngành. Tuy nhiên, khi những nhà thiết kế thời trang trong các vị trí hiện tại nghỉ hưu, tiến vào vị trí quản lý với ít trách nhiệm thiết kế hơn hoặc di chuyển qua hoặc thoát khỏi ngành nghề này, nghĩa là sẽ có khoảng 2.500 công việc mới mở ra hàng năm trong thời gian này, theo BLS.
Nhìn chung, ứng viên có bằng cấp đại học về thiết kế thời trang, kinh nghiệm làm việc trong ngành và một hồ sơ đáng chú ý hơn những người khác trong ngành thiết kế thời trang. Với một bằng cấp 4 năm, kinh nghiệm trong ngành và một hồ sơ ấn tượng, bạn có thể bước vào thế giới thời trang. Nhà thiết kế thời trang là một trong những sự nghiệp sáng tạo mà không đòi hỏi bạn phải là một người nghèo đói – hãy theo đuổi đam mê của bạn.
Lưu ý: Phần lớn nhà thiết kế thời trang ở Hoa Kỳ – 27% – là tự làm chủ. Tuy nhiên, ra mắt một công ty thiết kế thời trang toàn diện đòi hỏi một lượng vốn lớn để trả tiền cho vải, phụ liệu, công việc và hệ thống vận chuyển, chưa kể đến việc đàm phán hợp đồng với các nhà bán lẻ để bán các sản phẩm thời trang của bạn.
Thông tin thêm
Bạn có thể kiếm bao nhiêu tiền với bằng cấp Digital Marketing?