Được giao nhiệm vụ tái hiện các bộ váy háo hức giữa thế kỷ của Dior cho bộ phim “Bà Harris Đi Đến Paris” của đạo diễn Anthony Fabian, nhà thiết kế trang phục người Anh đã giữ một vai trò vượt qua sự mong đợi, biến đổi một loạt những chiếc váy lộng lẫy trong những màu đỏ sẫm, xanh ngọc và những màu sắc nổi bật khác thành những diễn viên chính của riêng chúng. Bộ phim này, dựa trên cuốn sách “Bà ‘Arris Đi Đến Paris”, có Lesley Manville thủ vai nhân vật chính góa phụ, một người giúp việc gặp khó khăn tài chính ở Anh hậu chiến tranh thế giới hai và phải lòng một chiếc váy Dior và mơ ước sở hữu một chiếc váy như vậy cho riêng mình. Qua một loạt sự kiện may mắn và không may, Ada Harris cuối cùng tích kiệm được tiền và du lịch đến Paris, nơi công việc của Beavan trở thành trung tâm của sự chú ý.
Đây là một câu chuyện trong đó những ước mơ có thể và đã trở thành sự thật, và đồng thời nhắc nhở rằng cái đẹp bên trong thực sự là điều làm nổi bật con người.
Tôi đọc từ nơi bạn nói: “Dior gown không phải là điều đầu tiên tôi bị truyền cảm hứng”. Mọi người có thể tự hỏi làm sao bạn tham gia vào dự án này.
Một cách nào đó, tôi không bao giờ quan tâm đến thời trang; tôi chỉ quan tâm đến việc kể chuyện bằng quần áo. Nhưng câu chuyện về Dior thực sự tuyệt vời, và khi bạn bắt đầu tìm hiểu về những chiếc váy, tất nhiên chúng thực sự rất tuyệt vời, đặc biệt là những chiếc váy trong thập kỷ 50. Chúng thật đẹp và hình dạng cũng rất tuyệt vời. Vì vậy, sau khi tạo ra lý do để quan tâm, tôi có thể rất hứng thú với chúng. Toàn bộ câu chuyện của bộ phim liên quan đến việc mong muốn sở hữu một chiếc váy Dior. Tôi có lẽ đã nói hơi ngắn gọn khi nói như vậy.
Tôi biết bạn đã đi vào lưu trữ Dior và một chi tiết nhỏ đã bị mất trong quá trình dịch thuật: Bạn nghĩ rằng Dior sẽ tự tạo ra những bộ váy nhưng thực tế không phải vậy.
Đúng vậy. Tôi hoàn toàn hiểu rằng tôi sẽ [hợp tác] với Dior và Dior sẽ làm phần Dior đó. Đó là giấc mơ!
Thật đau lòng.
Điều đó được đề cập khi tôi cảm ơn họ rất nhiều sau cuộc tham quan [lưu trữ], nói về việc làm việc cùng họ. Bốn người nhìn lên một cách kinh hãi và nói “non“.
Sau sự sốc ban đầu, tôi nói rằng nếu tôi được tự chủ, tôi biết người sẽ có khả năng tạo ra Dior, nhưng nó sẽ tốn rất nhiều tiền; có nhà sản xuất ở đó, và tôi nghĩ rằng tốt hơn là để nó trở nên công khai. Nhưng chúng tôi đã làm được nó, và tôi rất tự hào về những gì nó trông giống.
Bao nhiêu bộ váy Dior dựa trên các bản thiết kế gốc có trong bộ phim?
Tổng cộng, có ba chiếc váy mà tôi thực sự tạo ra và năm chiếc Dior mà Dior cho chúng tôi từ Bộ sưu tập Di sản của họ, đó không phải là những chiếc từ những năm 1950 mà là những chiếc Dior đã được làm lại. Chúng tôi đã có khoảng 20 bộ trang phục cho buổi diễn. Tất cả đều được tái tạo hoàn toàn từ những bức ảnh và thông tin mà tôi thu thập từ lưu trữ Dior của chương trình diễn vào năm 1957. Bộ váy nổi tiếng Bar Suite xuất hiện từ năm ’47, nhưng nó thường được tái xuất hiện từ thời gian này đến thời gian khác, nên việc có nó trong buổi diễn là không vấn đề.
Vậy không có bộ váy Dior gốc năm 1957?
Chúng tôi có một chiếc váy, Puerto Rico, mà chúng tôi lấy từ Cosprop ở Luân Đôn trên các giá. Phần trong được lấy ra, nhưng nó được xác minh là bản gốc của Dior. Chiếc váy tuyệt đẹp. Trên thực tế, Dior cho biết đó là một trong những chiếc váy phổ biến nhất đã được tạo ra. Tôi nghĩ vì nó rất dễ mặc và vì là cotton nên không đắt tiền; đó là một chiếc váy rất tuyệt vời nhưng không quá đắt nhưng đẹp.
Kể tôi về bộ váy Versailles.
Versailles dựa trên một thứ gì đó tôi nhìn thấy trong lưu trữ. Tôi đã chọn màu đỏ claret không quá sáng. Tôi nghĩ nó sẽ phù hợp với Lesley Manville, phù hợp với bà Harris và phù hợp với Alba Baptista [vai người mẫu Natasha] khi cô ấy mặc nó trong buổi trình diễn thời trang.
Bạn đã tạo ra màu sắc bằng thuốc nhuộm?
Không, tôi đang tìm kiếm một thứ gì đó lấp lánh. Chúng tôi đã tìm thấy vải trực tuyến ở phía bắc nước Anh. Chúng tôi nghĩ nó đến từ Ấn Độ hoặc Pakistan, và nó thực sự tương đối rẻ. Chúng tôi đã thêm sequins vào nhưng cũng đặt một lớp đỏ mạnh phía sau. Ba nhân vật phải muốn mặc nó – Natasha, bà Dant và Ada Harris.
Bộ váy hoa hồng trung tâm Dior mà bà Harris ban đầu phải lòng, Ravissante, đó thực sự là một tác phẩm nghệ thuật.
Điều quan trọng với trang phục là nó phải hoàn toàn phù hợp với nhân vật, nó phải trông tốt trên bà Dant và bà Harris nhưng chưa từng được mặc. Điều đó thực sự đặt ra một thách thức, bởi thường thì khi ai đó mặc chiếc váy đó, chiếc váy mới thấy sống và bạn đã hiểu nó. Nhưng chiếc váy đó không ai mặc. Đó là cái chết thật, vì nó là cái khởi đầu của câu chuyện. Nhưng không ai thực sự mặc nó.
Hợp đồng với Lesley như thế nào? Điều này xảy ra trong thời gian đại dịch COVID?
Điều đó đúng là một cuộc hợp tác. Tôi thật sự yêu quý cô ấy và đã từng làm việc với cô ấy trước đây. Cô ấy yêu thích quần áo và cô ấy là một người biểu diễn tuyệt vời. Cô ấy chỉ cần đến và nhìn vào bộ đồ và nói rằng: “Ồ, chúa ơi, đồ này thật đẹp.” Tôi có nghĩa là tôi đã lớn lên ở Luân Đôn vào những năm 50 và tôi nhớ phụ nữ mặc những chiếc áo choàng kiểu dạng này.
Trang phục hàng ngày của bà Harris liệu có phải là trang phục cổ?
Tất nhiên. Tôi nghĩ mọi món đồ trong bối cảnh ở Anh đều là đồ cổ. Chúng ta chỉ đã làm áo choàng.
Sự khác biệt giữa việc tạo ra trang phục cho Anh sau chiến tranh và sau chiến tranh ở Pháp là gì?
Điều thú vị là dù Pháp – dù họ đã bị chiếm đóng – có vẻ giữ lại nhiều quần áo hơn và thời trang hơn. Ở Anh, nơi chúng ta không bị chiếm đóng, chúng ta trở nên rất u ám và nhàm chán. Rõ ràng, bạn không thể mua những thứ nhập khẩu, vì vậy người Anh tự nhiên phải sử dụng và mặc những gì họ có thể làm được ở Anh. Ngoài ra, về mặt câu chuyện ở Pháp [chúng ta thấy] nhóm người trên cao hơn ban đầu so với ở Anh. Giờ đây, Vi, nhân vật người Caribbea và người bạn tốt của Ada, đã làm sáng lên và mang đến một số sự sống cho tất cả.
Liệu bạn có dự định làm việc cho đến khi không thể nữa, như các nhà thiết kế trang phục Ann Roth và Albert Wolsky?
Ồ, có chứ. Thật tuyệt khi chúng ta không phải dừng lại vì tuổi tác phải không? Tôi không biết chắc nếu tôi không làm được nghề này thì tôi sẽ làm gì.