The Met Gala® sẽ diễn ra vào ngày 1 tháng 5 để tôn vinh mở cửa triển lãm này, với sự chủ trì của các đồng chủ tịch Michaela Coel, Penélope Cruz, Roger Federer, Dua Lipa và Anna Wintour (NEW YORK, ngày 22 tháng 3 năm 2023) — Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan công bố hôm nay chi tiết mới cho triển lãm mùa xuân của Bộ phận Trang phục, Karl Lagerfeld: Một Dòng Nét Đẹp. Triển lãm sẽ tập trung vào phương pháp làm việc độc đáo của Lagerfeld, tập trung vào từ vựng phong cách của nhà thiết kế đã qua những đường nét, những chủ đề thẩm mỹ và ý tưởng được lặp lại thường xuyên trong những bộ trang phục từ những năm 1950 cho đến bộ sưu tập cuối cùng của ông vào năm 2019. Hơn 150 bộ trang phục sẽ được trưng bày, và các bản vẽ của Lagerfeld sẽ đi kèm với hầu hết những bộ trang phục này, làm nổi bật quá trình sáng tạo phức tạp và mối quan hệ cộng tác của ông với các premières d’atelier của ông. Trình bày tại The Met Fifth Avenue trong các Phòng triển lãm Tisch, Karl Lagerfeld: Một Dòng Nét Đẹp sẽ được trưng bày từ ngày 5 tháng 5 đến ngày 16 tháng 7 năm 2023. Buổi Tiệc lợi ích cho Bộ phận Trang phục (còn được gọi là The Met Gala®) sẽ diễn ra vào thứ Hai, ngày 1 tháng 5 năm 2023. Michaela Coel, Penélope Cruz, Roger Federer, Dua Lipa và Anna Wintour sẽ đảm nhận vị trí đồng chủ tịch cho sự kiện này, đây cũng là nguồn tài trợ chính của Bộ phận Trang phục hàng năm cho triển lãm, xuất bản, mua sắm, hoạt động và cải tiến vốn của mình. Triển lãm và buổi tiệc được thực hiện nhờ sự hỗ trợ từ CHANEL. Sự hỗ trợ chính được cung cấp bởi FENDI. Các nguồn tài trợ bổ sung được cung cấp bởi KARL LAGERFELD và Condé Nast. Max Hollein, Giám đốc Pháp của The Met, nhận xét: “Karl Lagerfeld là một trong những thế lực thu hút, năng nổ và dễ nhận ra nhất trong ngành thời trang và văn hóa, được biết đến nhiều nhờ những thiết kế đặc biệt và sự sáng tạo không ngừng nghỉ, cũng như nhờ cái tôi huyền thoại của ông. Triển lãm trải nghiệm này sẽ khám phá hành vi nghệ thuật độc đáo của ông, mời công chúng trải nghiệm một phần cần thiết trong trí tưởng tượng vô tận và đam mê sáng tạo của Lagerfeld.” Andrew Bolton, Wendy Yu Curator in Charge, Bộ phận Trang phục, nói: “Triển lãm sẽ khám phá phương pháp làm việc phức tạp của Lagerfeld, theo dõi sự tiến hóa của những bộ trang phục của ông từ hai chiều đến ba chiều. Những đường nét mềm mại trong những bức vẽ của ông được biểu thị trong những chủ đề thẩm mỹ được trình bày trong những thiết kế của ông cho Chanel, Chloé, Fendi, thương hiệu mang tên ông, Karl Lagerfeld, và Patou, tạo nên một tác phẩm đa dạng và phong phú không tưởng trong lịch sử thời trang.”Tổng quan triển lãm Khung lý thuyết của triển lãm được lấy cảm hứng từ cuốn sách The Analysis of Beauty của William Hogarth, mô tả các lý thuyết nghệ thuật và thẩm mỹ xoay quanh khái niệm của ông về đường nét đẹp, hoặc đường nét uốn cong hình chữ S: một đường nét cong tạo nên sự sống động và chuyển động trong một đối tượng hay từ lằng nằng của nó, biểu thị sự im lặng và không có hoạt động. Trong khi Hogarth xem đường thẳng là biểu tượng của sự im lặng và không hoạt động, Lagerfeld được truyền cảm hứng từ cả đường thẳng và đường cong uốn lượn một cách công bằng. Trình bày dưới dạng một bài viết thẩm mỹ và khái niệm về công việc của Lagerfeld, thay vì một triển lãm hồi tưởng truyền thống, triển lãm sẽ mở đầu với các phòng mở đầu nghiên cứu sự nghiệp đầu đời của Lagerfeld, bao gồm việc nhận Giải Quốc tế Woolmark năm 1954 và các vai trò tiếp theo của ông làm trợ lý thiết kế tại Balmain và giám đốc nghệ thuật của Patou, nơi ông tiếp tục hoàn thiện phong cách vẽ độc đáo của mình. Việc vẽ là phương pháp sáng tạo và phương pháp giao tiếp chính của Lagerfeld. Để minh chứng sự quan trọng của nó đối với phương pháp sáng tạo của thiết kế gia, một phòng nghiên cứu sẽ được dành riêng cho premières d’atelier – các thợ may được coi là kiến trúc sư của tầm nhìn của Lagerfeld, chịu trách nhiệm chuyển đổi những bản vẽ hai chiều của ông thành những bộ trang phục ba chiều. Trong quá trình hợp tác sáng tác này, một loạt cuộc phỏng vấn trên máy ảnh, do nhà làm phim người Pháp Loïc Prigent thực hiện, người đã theo dõi và ghi lại các bộ sưu tập của nhà thiết kế từ năm 1997 đến năm 2019, sẽ có mặt của các premières từ Chanel, Chloé, Fendi và nhãn hiệu mang tên Lagerfeld. Các phần tiếp theo của triển lãm sẽ có hai dòng nét chính đại diện cho ý tưởng thẩm mỹ của các bức vẽ của Lagerfeld: đường uốn cong và đường thẳng, biểu thị những yếu tố đối lập nhưng bổ sung trong công việc của ông. Đường uốn cong biểu thị những động lực chủ nghĩa cổ điển và trang trí, trong khi đường thẳng ngụ ý những xu hướng hiện đại, cổ điển và tối giản của ông. Hai đường này sẽ được chia thành chín “dòng phụ” sẽ trình bày những yếu tố thẩm mỹ và khái niệm hai mặt được trình bày trong những thiết kế của ông cho Chanel, Chloé, Fendi và Karl Lagerfeld: nữ tính và nam tính, lãng mạn và quân đội, rococo và cổ điển, lịch sử và tương lai, trang trí và cấu trúc, văn hóa chính thống và chống truyền thống, thủ công và cơ khí, hoa văn và hình học, và hình sự và trừu tượng. Các dualities này cùng nhau tiết lộ sự phức tạp của những thiết kế đa diện của Lagerfeld cũng như sự đa dạng của những ảnh hưởng của ông, bao gồm nghệ thuật, phim ảnh, âm nhạc, thiết kế, thời trang, văn học và triết học. Một bản vẽ nếu còn tồn tại, sẽ được tái tạo kề bên bộ trang phục hoàn thiện; các tác phẩm nghệ thuật đã ảnh hưởng đến một số thiết kế của Lagerfeld cũng sẽ được chụp cùng cạnh các bộ trang phục họ đã truyền cảm hứng. Triển lãm kết thúc bằng một dòng châm biếm, bao gồm hai phần: phần đầu tiên sẽ bao gồm những bộ trang phục giao tiếp sự hóm hỉnh sắc bén của Lagerfeld thông qua việc thêu hài hước, chơi đùa và lãng mạn; phần thứ hai sẽ tập trung vào những bộ trang phục phản ánh hình ảnh bản thân của nhà thiết kế qua các biểu tượng đặc trưng đen trắng của mình. Triển lãm được thiết kế bởi nhà kiến trúc sư nổi tiếng thế giới Tadao Ando, người đã gặp Lagerfeld lần đầu vào năm 1996, khi nhà thiết kế đã ký hợp đồng với ông để tạo ra một studio thiết kế tại Biarritz, Pháp. Dù dự án này không thành hiện thực, nó đã để lại ảnh hưởng lâu dài đối với Ando, người đã sản xuất một khái niệm theo hợp tác với Bộ phận Thiết kế của The Met, thể hiện sự giao nhau giữa đường thẳng và đường uốn cong và giúp hiện thực hoá động lực sáng tạo của Lagerfeld.
Credits Triển lãm được tổ chức bởi Andrew Bolton với sự hỗ trợ từ Mellissa Huber, Phó Giám đốc Trích dẫn. Amanda Harlech đóng vai trò là Tư vấn Sáng tạo cho triển lãm. Kiến trúc sư Tadao Ando đã thiết kế triển lãm, Bộ phận Thiết kế của The Met sẽ thực hiện trong Phòng triển lãm Tisch của Bảo tàng. Đạo diễn phim Loïc Prigent sẽ sản xuất nội dung video mới cho triển lãm.
Nội dung liên quan Một cuốn sách về Karl Lagerfeld: Một Dòng Nét Đẹp, được viết bởi Bolton, sẽ được phát hành vào tháng 5 năm 2023, do Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan xuất bản và phân phối bởi Yale University Press. Được thiết kế bởi OK-RM, Luân Đôn, cuốn sách có ảnh mới của Julia Hetta cùng các bản vẽ của Lagerfeld; cuộc phỏng vấn với premières d’atelier của Lagerfeld tại Chanel, Chloé, Fendi và thương hiệu Karl Lagerfeld; và những suy ngẫm về nhà thiết kế của Wintour, Patrick Hourcade, Harlech và Ando. Theo dõi chúng tôi trên Facebook.com/metmuseum, Instagram.com/metmuseum và Twitter.com/metmuseum để tham gia cuộc trò chuyện về triển lãm và buổi tiệc. Sử dụng #ALineofBeauty, #CostumeInstitute, @MetCostumeInstitute và #MetGala trên Instagram và Twitter. ### Ngày 22 tháng 3 năm 2023 Liên hệ: Alex Fizer, Mika Kiyono Communications@metmuseum.org
Hình ảnh tổng hợp, 2023. Chụp bởi Julia Hetta. Ảnh được dùng nhờ sự cho phép của Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan. Ảnh © Julia Hetta