Thời trang không ngừng biến đổi với những người yêu thời trang trên khắp thế giới liên tục cố gắng tạo ra những bộ trang phục mới độc đáo và tuyệt vời đến mức khó tin cho các show thời trang. Một phần tử thường thấy trong những bộ trang phục này là chúng thường không thực tế, vướng víu và, đối với một người bình thường, trông vô cùng kỳ quái hài hước. Vậy tại sao các show thời trang không chỉ trưng bày những bộ quần áo mọi người có thể muốn mặc thực tế hơn, thay vào đó lại lựa chọn những bộ trang phục kỳ quái?
Hóa ra, mặc dù không phổ biến như các show thời trang nhằm trưng bày những mảnh ghép thời trang “cao cấp” mới nhất, các show Prêt-à-Porter (nghĩa đen là “sẵn sàng mặc”) được tổ chức hàng năm bởi hầu hết các thương hiệu hàng đầu trong ngành thời trang. Những show này, nhằm trưng bày những gì sẽ “hot” trong mùa tới, thường trưng bày các món đồ và bộ trang phục bình thường giống như những gì chúng ta, khách hàng, sẽ có thể mua trong các cửa hàng, hoặc ít nhất là một phiên bản của chúng. Những bộ trang phục trong show thời trang thường chỉ có một số thay đổi nhỏ nhằm làm nổi bật dáng người của người mẫu, thay vì cắt tỉa theo kiểu chung cho khách hàng trung bình.
Mặc dù nổi tiếng trong giới thời trang, những show này hiếm khi nhận được sự chú ý rầm rập từ giới truyền thông như thế giới thời trang Haute Couture – một sự thật khẳng định một trong những lý do chính các trang phục thời trang trong những show như thế này đôi khi trở nên kỳ quặc. Sự thật là hầu hết những bộ trang phục kỳ quái mà bạn thấy đều có một mục đích rõ ràng – là quảng cáo tương đối rẻ tiền.
Điều đó có nghĩa là tạo ra một chiếc váy trông như được để trong tủ đồ của Lady Gaga và nổi bật trong một show thời trang là một cách tương đối giá rẻ để thu hút sự chú ý đến khối công việc của một nhà thiết kế cụ thể, điều tương tự như các nhạc sĩ như Lady Gaga thường hay thực hiện.
Đôi với các show thời trang, như Susannah Frankel, một biên tập viên thời trang từng công tác cho báo The Independent, tuyên bố: “Mặc dù các show đắt tiền hơn có thể tốn từ 500.000 bảng trở lên, chúng vẫn rẻ hơn so với các chiến dịch quảng cáo được nhập vai bằng các siêu mẫu và nhiếp ảnh gia danh tiếng và có một đội ngũ ít người xem đa dạng hơn và nhanh như vậy.”
Các sản phẩm thời trang cầu kỳ hoặc tuyệt vời đều sẽ thu hút sự quan tâm của truyền thông hơn và do đó, những bộ trang phục trong các show thời trang cao cấp đã ngày càng trở nên ngớ ngẩn hơn theo từng năm. Hãy tưởng tượng như một cuộc đua vũ khí thời trang trong đó mục tiêu là khiến một người mẫu đã được tạo dáng cơ thể tối đa cố gắng để giữ bộ mặt nghiêm túc trông càng ngớ ngẩn càng tốt.
Ngoài khách hàng, các show thời trang này cũng được nhận xét là một bãi kiểm chứng cho các nhà thiết kế thể hiện kỹ năng của họ thông qua việc cho thấy những giới hạn của vật liệu và chất liệu cá nhân.
Nên lưu ý rằng mặc dù những bộ trang phục trên sàn nghệ thuật trong các show thời trang cao cấp thường không hề có ý định để bán, chúng thường có ảnh hưởng đến thời trang một cách nào đó. Những ảnh hưởng này có thể tinh subtil như cách các gam màu được trưng bày trong một show cụ thể hoặc hình dáng cơ bản của trang phục – một ví dụ phổ biến là quần skinny, mà khi xuất hiện lần đầu trên sàn catwalk đã bị chế nhạo rộng rãi trước khi trở thành trang phục “phải có” của mùa tiếp theo và hiện khá phổ biến.
Tất nhiên, khi sử dụng các yếu tố thiết kế kỳ quặc, thường là những trường hợp nhà thiết kế sẽ giảm đáng kể các yếu tố đó, khám phá những ý tưởng đồ sộ trong những bộ trang phục mà người mẫu mặc để tạo ra một thứ gì đó phù hợp hơn với công chúng nói chung.
Một hoạt động tương tự trong một ngành công nghiệp khác là những chiếc xe “Concept Cars” do các nhà sản xuất ô tô tạo ra. Giống như thời trang cao cấp, những chiếc xe này thường được thiết kế để thu hút sự chú ý của báo chí và trong ngành công nghiệp để trưng bày những kỹ thuật chế tạo, vật liệu mới hoặc tính năng mới, thay vì thực sự có kế hoạch sản xuất và bán chiếc xe đã trình diễn. Nhưng với thời trang cao cấp, các yếu tố từ những chiếc xe concept này đôi khi được tích hợp vào những chiếc xe dịu dàng hơn sau đó có sẵn cho công chúng mua.
Tiếp tục với mặt nghệ thuật, đã có một cuộc tranh luận rằng thời trang, hoặc chính xác hơn là thời trang cao cấp, nên được coi là một hình thức nghệ thuật, với sự so sánh phổ biến nhất giữa thời trang cao cấp và nghệ thuật hiện đại. Tuy nhiên, một nhà thiết kế thời trang và tỷ phú nổi tiếng là Miuccia Prada, một người phụ nữ thường được gọi là “Bà kẹch cỡ B” trong ngành công nghiệp. Ví dụ, trong một cuộc phỏng vấn với tạp chí New York, Prada nói: “Nghệ thuật thích phản ánh những ý tưởng và tạo ra một tầm nhìn. Công việc của tôi là bán hàng. Và tôi rất thích công việc đó”.
Tuy nhiên, quần áo trong các show thời trang cao cấp trông kỳ quặc và ngớ ngẩn vì một số lý do, phổ biến nhất trong số chúng là để ghi điểm trong các trang tin tức trên toàn thế giới và thu hút sự chú ý đến sản phẩm không kỳ quái hơn của một nhà thiết kế hoặc thương hiệu cụ thể.
Nếu bạn thích bài viết này, bạn cũng có thể thích podcast phổ biến mới của chúng tôi, The BrainFood Show (iTunes, Spotify, Google Play Music, Feed) cũng như:
- Câu chuyện về Natasha Wagner, người phụ nữ có “mông hoàn hảo”
- Đôi tất mỡ và màu tóc TNT – Thời trang trong Thế chiến II
- Gót cao đã trở nên phổ biến với nam giới trước phụ nữ
- Khi nào người ta bắt đầu mặc quần áo?
- Tại sao người dân làng mặc như vậy?
Tra cứu thêm thông tin tham khảo.